jueves, agosto 30, 2007

Cuenta regresiva: Hacia la Aventura

De las páginas de "52", la serie semanal de DC Comics que siguió a "Infinite Crisis", surge éste título que sigue las aventuras de tres personajes del Universo DC: Adam Strange, Animalman y Starfire.

El trio "disparejo" que durante "52" vivió aventuras en el espacio, es el protagonista de este experimento que pretende satisfacer a los fans de la ciencia ficción y las aventuras intergalácticas.

En el primer número, Adam Strange es sustituído de su cargo como protector de Rann; ¿quién ocupará su lugar? ¿cuáles son los verdaderos motivos de ésta sustitución?

Además, veremos como la bella Starfire ha formado ciertos lasos con Animalman... lo que no tiene muy contenta a la esposa de éste.

Como extra, y por lo pronto fuera de todo contexto de la aventura principal, conoceremos el origen de Forerunner, pieza clave dentro de los eventos de "Countdown".
Recomendado sólo para los fans de las aventuras espaciales y seguidores de los personajes.

lunes, agosto 27, 2007

Para los ilustradores

A todos aquellos que tengan intensiones de volverse ilustradores profesionales y a quienes les guste dibujar o quieran aprender a hacerlo, los invitamos a que chequen los "deviantarts" que hemos seleccionado para la sección "Deviantarts recomendados".

Podrán tener acceso a galerias que muestran trabajos muy bien realizados, inclusive toparse con ilustraciones de profesionales de los comics, como el caso de Ed McGuinness; es muy fácil, simplemente busquen en la barra lateral de este blog el apartado "Deviantarts recomendados" y podrán dar click en los íconos de los artistas... se van a llevar más de una sorpresa.

Pueden acceder dándo click directamente aquí:

Mike P. MitchellJuan DoeRyan OttleyDavid WilliamsEd McGuinness
Sanford GreeneKelseyRandy GreenCat StaggsYildiray Cinar
Keron GrantPhil BourassaRicoCharles Holbert Jr.Dapper Dan

También los invitamos a que nos mandes direcciones de "deviantarts" que ustedes hayan tenido oportunidad de checar o inclusive los suyos propios.

sábado, agosto 25, 2007

Marvel Toys lanza linea de figuras de acción

Las figuras de acción recuperan su esplendor
Por Adrián Medina

Desde hace varios meses se comenzaron a ver dentro de las revistas de Marvel, promocionales de nuevas figuras de acción; la nueva linea "Legendary Comic Book Heroes", lanzada al mercado por el sello Marvel Toys (antes Toy Biz).

Las detallada linea de figuras de acción se inaugura con "Pitt Series", en la que a la usansa de "Marvel Legends", cada figura contendrá una pieza para completar una figura más grande, en este caso la serie uno formará a Pitt.

Llama la atención que Marvel Toys ha adquirido la licencia de personajes otras editoriales de cómics, como: Image, Dark Horse, 2000 AD, Top Cow, DF y AAA Pop, dando una amplia gama de posibilidades a futuro.



En el mercado actualmente se encuetra únicamente la primera serie y ya se están haciendo preventas de la segunda serie, "Monkeyman Series", además de dos sets dobles: Conan y Wraarl y una pareja de personajes de Body Bags.


Según comentarios de compradores satisfechos, Marvel Toys continúa con el excelente trabajo de diseño, escultura, articulación, pintura y calidad de materiales a la que Toy Biz había alcanzado; en EU estas lineas están llegando al mercado masivo, como los supermercados, esperemos que no pase mucho tiempo antes de que lleguen de igual forma a nuestro país.

martes, agosto 21, 2007

"Estas son las aventuras...

"... de la asombrosa cabeza atornillable"
Por Adrián Medina

En febrero de 2007, fue lanzado a la venta directa en DVD “The Amazing Screw-on Head”, algo así como “La Asombrosa Cabeza Atornillable”, la adaptación animada del cómic del mismo nombre de Mike Mignola.

El corto animado fue concebido como el episodio piloto de lo que sería una serie animada con toques de comedia que respeta fielmente el estilo de dibujo del ilustrador, conocido ampliamente por su obra Hellboy. El corto de 22 minutos fue producido para Sci-Fi Channel, el cual en el 2006 transmitió el episodio y sometió a votación de la audiencia el que se hicieran más capítulos.
Desafortunadamente, el episodio no tuvo el éxito deseado, por lo que se vio truncado lo que pudo haber sido un atractivo proyecto para los seguidores de Mignola y su tan peculiar estilo de dibujo, así como a los fans del género “steam-punk” y de las historias que tratan sobre la lucha del bien en contra de las fuerzas paranormales, muy al estilo del ya mencionado Hellboy y de BPRD, proyecto más reciente en el que el autor está involucrado.

En esencia, “The Amazing Screw-on Head” presenta al público a Screw-on Head, un agente que responde directamente a las órdenes del presidente Abraham Lincoln y que está encargado de combatir las amenazas de carácter paranormal que ponen en peligro la estabilidad, de por sí difícil, del país del norte.
Screw-on Head es una cabeza metálica de naturaleza desconocida, que ayudado por su asistente Mr. Croin, un mayordomo entrado en años, combate a su más grande rival: Emperor Zombie, quien junto a sus secuaces pretende liberar a un antiguo monstruo para con su poder gobernar el mundo.


Existen ciertas diferencias entre el cómic y la animación en cuanto a desarrollo de la historia se refiere, así como datos sobre los personajes, que mientras en el cómic se dejan muchas dudas, en la animación se expande un poco más el trasfondo de los mismos. Además, la versión animada de Screw-on Head, cuenta con muchos más elementos de humor fino que en las voces de Paul Giamatti (El planeta de los simios, Entre copas, La dama en el agua) y David Hyde Pierce (Fraser) como Screw-on Head y Emperor Zombie respectivamente, hacen que la versión animada supere en mucho al cómic.




Mientras en el cómic Emperor Zombie cuenta solo con la ayuda de un tal Doctor Snap, su científico particular, y una vampireza que se limita a llamar Madam; en el corto animado Zombie es auxiliado por una caníbal, una licántropo, un chimpancé y la vampireza llamada Patience (Paciencia).




Aunque en el cómic se dio a conocer que el nombre en vida de Emperor Zombie era Profesor H.G. Manifold, en la animación se agrega a la trama el hecho de que tal personaje fue el primero de los siete sirvientes que precedieron a Mr. Croin, quienes han perecido a manos de Emperor Zombie y su fijación por asesinar a quienes ocupen su antiguo puesto.



En la animación, Patience resulta ser un antiguo interés amoroso de Screw-on Head, que en algún momento fue raptada por Emperor Zombie y convertida en vampiro, volviéndose así su secuaz y aparente pareja.



La batalla final entre el mal liberado por Zombie y Screw-on Head es más espectacular en la versión animada, ya que en el cómic se limita a dispararle uno de sus puños con una carga explosiva, mientras en la primera le cuesta a Head uno de sus cuerpos, al ser éste aplastado por el malvado semi-dios. Mr. Croin acude al auxilio llevando un cuerpo especial para combate y en una de esas escenas en cámara lenta, enfrenta a Emperor Zombie haciendo un pase perfecto de Head; el cuerpo hace explosión, devolviendo al monstruo a su prisión, que por cierto, se encontraba dentro de un nabo.








En el cómic Emperor Zombie logra escapar en un globo en compañía de Madam (Patience en la animación) donde es alcanzado por Head, quien hace explotar el transporte; mientras que en la caricatura Zombie es arrastrado al fondo del río Mississippi por los restos del cuerpo de Screw-on Head.



Tanto el cómic como la animación son muy recomendables, lo más fácil sería conseguir el DVD en alguna tienda especializada, ya que es relativamente reciente.
Desafortunadamente no se le dio seguimiento ni al cómic ni al proyecto de animación, lo que hace de ambas obras artículos muy particulares.

domingo, agosto 19, 2007

University Press of Mississippi

Se destaca por sus publicaciones sobre cómics
Por Adrián Medina

Hace un par de días encontré en "Esto es PERFECTO!!!!", el blog de Luís Gantús, Editor de Caligrama, una entrada titulada "No solo son monitos (otra lista que a nadie le importa)", en la que el mencionado editor hace una breve descripción de 10 libros que en palabras del autor son los que "me han servido para entender este maravilloso medio de comunicación llamado COMIC".


Es interesante la intención de Gantús de dar a conocer ciertos títulos que exploran las bases y los conceptos teóricos con los que se puede entender y disfrutar AÚN MÁS el medio y entretenimiento que es el cómic.
En lo particular he tenido la oportunidad de leer los dos primeros de la lista, "Comics and Sequential Art" de Will Eisner y "Understanding Comics: The Invisible Art" de Scott McCloud y aún busco hacerme de "La vida de cuadritos" del maestro Rius y "Comics: Between the panels" de Duin Richardson... aunque he tenido la oportunidad de leer otros que no figuran en la lista que son igualmente enriquecedores.


En una extraña coincidencia, en el sitio "News-a-rama" encontré un artículo escrito por Michael San Giacomo, en el que expone la labor que está haciendo la "University Press of Mississippi", en el ramo de la publicación de textos relacionados a los cómics.

En el artículo titulado "JOURNEY INTO COMICS: THE UNIVERSITY OF MISSISSIPPI PRESS", publicado en idioma inglés, el autor apunta que "Algunos de los mejores libros sobre comics y sus creativos tienen su origen en un lugar poco común: Mississippi."

"La “University Press of Mississippi”, que produce libros de texto y para bibliotecas de las universidades de Mississippi, ha impreso constantemente libros sobre comics. Han alcanzado tan eficientemente su audiencia-objetivo, consistente en conocedores de comics, que actualmente cerca del 90% de sus ventas no son a universidades, si no a bibliotecas abiertas y tiendas de cómics. Libros como “Comics As Philosophy”, “Frederic Wertham and the Critique of Mass Culture” y "Carl Barks and the Disney Comic Book“, ofrecen fascinantes introducciones de gente y temas.
Los escritores, un abanico de autores, se las arreglan para caminar sobre la línea entre lo aficionado y lo académico."

El autor también comenta que existe "[Una] serie llamada “Conversations” combina entrevistas previamente publicadas con inéditas con figuras clave de la industria, como Stan Lee, R. Crumb, Mort Walter, Milt Caniff y Carl Barks; cada uno de ellos con su propio libro de aproximadamente 200 páginas. El libro de Stan Lee es particularmente revelador, lo que no es cualquier cosa, considerando la exposición a los medios que Stan “The Man” ha tenido a través de los años."


Sobre la casa editorial: "Uno de los sus más ambiciosos (y caros) libros es una colección de 672 páginas con un costo de USD $65 llamada “Rodolphe Topffer: The Complete Comic Strips” la cual ofrece traducciones al inglés del trabajo del artista. ¿No reconocen el nombre? No se sientan mal. Topffer murió en 1846. Sus historias caricaturizaban la vida en Europa en la primera mitad del siglo XIX. Su trabajo precede al de “Yellow Kid” por 70 años."

"El visionario que comenzó la serie de libros fue el en su entonces editora Seetha Srinivasan, quien propuso concentrarse en libros sobre cómics y dibujos animados en 1990. Ella notó que la cultura contemporanea era un tema candente entre estudiantes y vió así la manera en alcanzar una nueva audiencia.
El primer libro orientado a los cómics fue: “Comic Books As History: The Narrative Art of Jack Jackson, Art Speigelman and Harvey Pekar” de Joseph Witek, seguido en 1991 por “The Comics” de Coulton Waugh, el cual es utilizado como libro de texto para clases universitarias de cómics. Algunos de los títulos más intrigantes son: “Seal of Approval: The History of the Comics Code”, “Super Heroes: A Modern Mythology” y "Li’l Abner: A Study in American Satire."


Para mayor información, visita la página de "UPofM" http://www.upress.state.ms.us/

Wally West regresa

Por Adrián Medina
Dedicado a Arash, quien sabe que ser superhéroe no es fácil.


Acaba de ser lanzado en Estados Unidos "The Flash #231", edición que marca el regreso de Wally West a su propio título (recordemos que ya tuvo apariciones en Justice League of America en la conclusión de "The Lighting Saga" y en "All Flash #1").

Además del regreso de Wally, The Flash #231 significa el regreso de Mark Waid como escritor de las aventuras del velocista escarlata, quien revitalizó al personaje a finales de la década de los noventas.


Como ya se había mencionado en este espacio, Flash regresa a la acción acompañado de sus hijos gemelos, un niño y una niña, ésta última de nombre Iris... en éste número en ningún momento mencionan el nombre del hijo varón, sin embargo, parece ser que se trata de Barry West, encajando así en la linea de eventos que se presentaron en "Kingdom Come" y "The Kingdom", obras en las que Mark Waid estuvo involucrado.


Lo más sobresaliente del número en cuestión, es la entrada de lleno en acción de los gemelos West, de hecho el nombre de éste primer arco argumental es "The Wild Wild Wests", quienes ya incluso tienen sus trajes de velocistas; no se dan grandes detalles sobre lo que pasó en su ausencia, simplemente se hace mención al momento en que los gemelos manifestaron sus poderes, acelerando su metabolismo y haciéndolos crecer de manera exponencial. Además se menciona como los gemelos tienen que estar en constante tratamiento para estabilizar sus poderes.


El detalle curioso reside en el hecho de que a pesar de los riesgos a los que se expondrían a dos niños metahumanos en acciones heroicas, Linda y Wally tienen sus razones, desconocidas hasta el momento para el lector, sobre esta situación, limitándose Linda a declarar: "... ambos sabemos por que".


Esta edición es lectura obligada para los fans del personaje y en general, pera todos los seguidores del Universo DC, ya que se está estableciendo en el personaje un nuevo comienzo en un panorama completamente nuevo.